Una ópera del compositor Sokio que explora la vida y obra del artista chileno-norteamericano Gordon Matta-Clark, fusionando elementos electrónicos y clásicos para una experiencia inmersiva. A partir de textos del propio hijo de Roberto Matta y poemas de Natasha Tiniacos, esta producción de GAM entrelaza arte, arquitectura y memoria contemporánea.

Concebida como un proyecto de largo aliento, Splitting/Absence propone una experiencia escénica situada en un territorio que entrelaza ópera, instalación y performance, alejándose deliberadamente de las formas tradicionales del género. La obra establece una relación menos “sagrada” con la ópera, privilegiando la experimentación, la fisicalidad de la voz y una dramaturgia abierta, en sintonía con el carácter radical y procesual del trabajo de Matta-Clark.

Inspirada en sus intervenciones —quien utilizó el corte, la fragmentación y la fisura como estrategias para revelar tensiones sociales inscritas en la ciudad— la ópera traslada estos gestos al ámbito escénico y sonoro.

«Este enfoque permite que la obra se adapte a diferentes espacios, como los ofrecidos por contextos museísticos, acercándose a una experiencia de performance más cercana a la forma en que muchas de estas prácticas fueron concebidas y activadas originalmente en la década de 1970», puntualiza su compositor, Sokio.

En escena se presentan trece personas entre cantantes, músicos y performers. La ópera propone una experiencia escénica híbrida que combina voz, cuerpo, sonido, electroacústica y proyecciones. Estas proyecciones están compuestas por fragmentos de filmaciones realizadas por el propio Gordon Matta-Clark, mientras que sus textos constituyen el libreto que los cantantes interpretan.

Aunque está compuesta por cuatro secciones (Santiago, Nueva York, París y Chicago), en GAM se presentarán solo dos: Santiago y Nueva York. La Sección Santiago aborda el viaje de Matta-Clark a Chile en 1971, su intervención Claraboya y su intento de encontrarse con su padre, Roberto Matta, reflexionando sobre origen, ausencia y memoria. La Sección Nueva York se sitúa en el SoHo y el Lower East Side de los años setenta, explorando el arte como acción, colaboración y experiencia compartida.

A casi cincuenta años de la muerte de Matta-Clark, el proyecto es parte de la reactivación de su legado desde una mirada latinoamericana. «En un contexto marcado por profundas transformaciones sociales y culturales, la obra y el pensamiento de Gordon Matta-Clark adquieren una renovada vigencia sobre la ausencia, la memoria, la herencia y el rol del arte como práctica social, entendida como acción situada y experiencia compartida», finaliza Sokio.

Compositor/Puesta en Escena/Productor Sokio Mauricio Diaz | Preparador Músicos Miguel Farías | Diseño de Iluminación Andrés Poirot | Diseño de Vestuario Lucía Cuba | Coreógrafa/Bailarina Alexandra Mabes | Performer Paz López | Músicos Nicole Díaz, Miguel Farías, Natalia Vega, Marcelo Mella, Georgina Rossi | Tenor Gabriel Hernández | Mezzo Valeria Vega Matus | Operador Video / CueLab Guillermo Montecinos | Operador Sonido Francisca Bascuñán | Videógrafo Rodrigo Aviles | Social Media Felipe Arriagada | Productora Amanda Riesman

Instituciones asociadas New Latin Wave, Estate of Matta-Clark, Ford Foundation, The Clemente Center, Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Área de Artes de la Visualidad, Teenage Engineering, Playtronica. Producción GAM.

Duración: 60 min.

Clasificación: 14+

Accesibilidad

Esta obra tiene subtítulos en español. Presenta humo y/o polvo en suspensión, poco lenguaje verbal y destellos de luz.

Comprar entradas