Una pieza coreográfica sensorial que envuelve y transporta al público en una suerte de ceremonia de liberación. Tras 12 años, vuelve a GAM esta elogiada reinterpretación contemporánea que el coreógrafo José Vidal hizo de La consagración de la primavera, de Igor Stravinsky. 

Bailar hasta la muerte. La enfermedad existe, se llama coreomanía o epidemia del baile y tiene casos registrados desde la Edad Media hasta el siglo XVII. Eran grupos en movimiento hasta el sacrificio. Una idea que de alguna manera retomó José Vidal cuando creó su reinterpretación de La consagración de la primavera, de Igor Stravinsky.

Una joven baila hasta la muerte en sacrificio a los dioses en la clásica obra del compositor ruso. La versión de José Vidal llevó ese rito al colectivo, con más de 50 cuerpos que guían una experiencia sensorial. Olor, color, temperatura, textura, movimiento y sonido envuelven a los espectadores que entran descalzos a la sala.

«Vivir una experiencia intensa de rito contemporáneo es un espacio vital para sentirnos parte de un tejido colectivo. La invitación es a permitir que surja la emoción, el éxtasis, el decante emocional también, y por esto la pieza propone la participación sensorial a través de un medio ambiente, así como también cuando las personas son invitadas a integrarse al rito escénico», cuentan sus creadores.

En esta obra contemporánea los primeros minutos de la composición de Stravinsky son fragmentados, modificados y extendidos. El montaje estrenado en 2014 en GAM, vuelve hoy tras doce años en momentos necesarios, según sus creadores: «Una sociedad se desarrolla en mejor o peor medida por cómo todo está en relación. En este sentido, lo ritual en diversas culturas es un proceso que permite intensificar ese estar juntes y actualizar lo que somos y hacemos».

Compañía: José Vidal & Cia | Director y coreógrafo: José Vidal | Directora y performer: Catalina Avaria | Asistencia coreográfica y Performers: Natalia Bakulic, Andrés Escobar, Marcel Torres, Yanara Salinas, Daniella Santibáñez, Álex Ferreira, César Avendaño | Composición musical: Jim Hast y Andrés Abarzúa | Asistente Vocal: Silvia Vivanco | Diseño Iluminación: Antonia Peón- Veiga, Julio Escobar y Matías Trujillo | Productora general: Antonia Cea

“Vivir una experiencia intensa de rito contemporáneo es un espacio vital para sentirnos parte de un tejido colectivo. La invitación es a permitir que surja la emoción, el éxtasis, el decante emocional también”

— José Vidal & Cia.

Duración: 80 min.

Clasificación: 14+

Accesibilidad 

Esta obra presenta música estridente, desnudos, sonidos retumbantes, oscuridad total por largo tiempo, humo y/o polvo en suspensión, uso de aromas. No hay uso de palabra hablada. El ingreso a la obra es a través de túnel oscuro con piso de arena, a la cual se accede con pies descalzos.

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